quinta-feira, 31 de maio de 2012

Smashing Pumpkins quer que fãs criem imagens para novo disco

A banda Smashing Pumpkins pediu a seus fãs que criem imagens para qualquer uma das 13 músicas de seu novo álbum, "Oceania", que será lançado em julho no Brasil.

O público pode compartilhar suas imagens, inspiradas nos títulos das faixas, via Instagram, Pinterest, Deviantart, Facebook e Twitter com a hastag #SPoceania.

As redes sociais da banda vão curtir e compartilhar as publicações e algumas delas podem ir para o site oficial do grupo.
O Smashing Pumpkins também propôs um desafio de fotografia em parceria com o blog Jpmag.com. O público pode entrar no site e mandar uma foto inspirada em cada faixa do disco. As melhores serão transformadas em um poster impresso em edição limitada que será assinado pelo grupo.

"Oceania", sétimo lançamento de estúdio da banda, é um "disco dentro de um disco": é parte do projeto "Teargarden by Kaleidyscope", álbum com 44 músicas lançado em partes e de graça pela internet.

Confira as músicas do disco abaixo:

- Quasar
- Panopticon
- The Celestials
- Violet Rays
- My Love is Winter
- One Diamond, One Heart
- Pinwheels
- Oceania
- Pale Horse
- The Chimera
- Glissandra
- Inkless
- Wildflower
Fonte:folha.com

quarta-feira, 30 de maio de 2012

Ex-guitarrista do Red Hot Chili Peppers anuncia novo álbum solo em setembro

John Frusciante, ex-guitarrista do Red Hot Chili Peppers, anunciou nessa segunda-feira (28) o lançamento de um novo álbum solo em setembro deste ano, o primeiro do músico desde a saída do quarteto, em 2010

O disco irá se chamar PBX Funicular Intaglio Zone, e segundo Frusciante, passou por um processo de criação baseado em diversas experiências com vários estilos musicais.

"Eu considero minha música um synth pop progressivo, o que não diz nada sobre como ela soa, mas descreve a maneira como eu a abordo", escreveu Frusciante em comunicado em seu site oficial. "Eu combino aspectos de vários estilos musicais e crio os meus próprios, com a ajuda de instrumentos eletrônicos".

Antes de PBX Funicular Intaglio Zone, John vai lançar o EP Letur-Lefr, também com faixas inéditas. A expectativa é que Letur-Lefr saia em julho.

Frusciante deixou o Chili Peppers de forma amigável no início de 2010, antes que a banda começasse a trabalhar em um novo álbum. Para o lugar do guitarrista foi recrutado Josh Klinghoffer, que gravou o último disco da banda, I'm With You, em 2011.
Fonte:virgula.com

Joe Walsh | Guitarrista do The Eagles lança álbum de inéditas depois de 20 anos

Joe Walsh, guitarrista do The Eagles e de James Gang, disponibilizou no site da Rolling Stone seu primeiro álbum de inéditas em 20 anos, Analog Man. Clique aqui para acessar o player.

"Foi ótimo gravar este disco. Me fez bem cair de cabeça para fazer um CD. Eu realmente acho que estou de volta e não vou demorar outros 25 anos para fazer mais um", disse à publicação.

Analog Man deve chegar às lojas no dia 5 de junho - mas já pode ser encomendado via iTunes.
Fonte:omelete

terça-feira, 29 de maio de 2012

"The Number Of The Beast" é escolhido o melhor album britânico dos últimos 60 anos

Em uma votação feita pela rede de loja de discos HMV, o disco “The Number Of The Beast”, do Iron Maiden, foi eleito o melhor álbum britânico dos últimos 60 anos. O disco recebeu quase 10% do total de votos.

“Estamos espantados e muito felizes em saber que 'The Number Of The Beast' foi escolhido o número 1. Alguns dos álbuns mais influentes e clássicos dos últimos 60 anos estavam na votação, então este é um testemunho de nossos fãs incrivelmente leais, e que nos apoiam votando em nós”, disse Bruce Dickinson, vocalista do Iron Maiden.

O grupo Depeche Mode ficou na segunda posição da lista com o álbum “Violator”. O The Beatles aparece pela primeira vez na terceira colocação com “Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band”, mas “Abbey Road”, “Revolver” e o “White Album” também estão entre os dez primeiros, na quarta, sexta e décima posição, respectivamente.

No quinto lugar vem “Dark Side Of The Moom”, do Pink Floyd. O Queen ilustra a sétima posição com “A Night At The Opera”.

The Who, Sex Pistols, Blur, The Stone Roses, The Cure, Joy Division, Arctic Monkeys, Pulp e The Rolling Stones não foram bem na votação e não aparecem entre os 20 primeiros colocados.

Veja a lista dos dez primeiros colocados na votação da HMV:
1. Iron Maiden – "The Number Of The Beast"
2. Depeche Mode – "Violator"
3. The Beatles – "Sergeant Pepper's Lonely Hearts Club Band"
4. The Beatles – "Abbey Road"
5. Pink Floyd – "The Dark Side Of The Moon"
6. The Beatles – "Revolver"
7. Queen - "A Night At The Opera"
8. Oasis – "(What’s the Story) Morning Glory?"
9. Adele - "21"
10. The Beatles – "White Album"
Fonte:uol.com

Cripta em que Elvis Presley foi enterrado será colocada à venda

A cripta original de Elvis Presley será colocada à venda no fim deste mês, como parte do leilão “Music Icons” (ícone da música). E leva quem pagar o maior preço.

A tumba fica localizada dentro do mausoléu de granito e mármore no cemitério Forest Hill, em Memphis, no Tennessee.

Elvis Presley foi enterrado no local ao lado da mãe, Gladys, após sua morte no dia 16 de agosto de 1977. Mas dois meses depois, eles foram levados para a famosa casa de Graceland. E a cripta permanece vazia deste então.

O leilão tem início no dia 23 de junho e segundo o leiloeiro Darren Julien, o vencedor receberá além da cripta, o direto de usar o espaço para o funeral, uma inscrição e o uso da capela em uma cerimônia. O transporte e os gastos com o funeral não estão inclusos.

Fonte: UOL ,*Com informações da agência Associated Press

terça-feira, 22 de maio de 2012

Paul Simon descarta hipótese de voltar a gravar com Art Garfunkel

O cantor e compositor Paul Simon afirmou nesta terça-feira (22) que não voltará a gravar com Art Garfunkel - seu antigo parceiro no duo "Simon & Garfunkel" - porque prefere olhar em direção ao futuro ao invés de querer "revisar" a história da música.

Em entrevista à BBC, Simon, de 70 anos, também lembrou que Garfunkel está com um problema nas cordas vogais e impossibilitado de cantar, o que torna esse possível retorno "algo ainda mais complicado".

Entre 1964 e 1970, o duo gravou um total de cinco álbuns. O último deles, "Bridge Over Troubled Water", conquistou cinco Grammys, incluído o cobiçado prêmio de melhor disco do ano. Desde então, o duo, que se separou por diferenças artísticas, se reuniu somente em algumas ocasiões especiais.

Em 1981, Simon e Garfunkel realizaram um grande show gratuito no Central Park (Nova York) antes de iniciar uma turnê pelo mundo. A última vez que os musicos dividiram o palco foi em 2009, durante as celebrações pelo 25º aniversário do Hall da Fama do Rock and Roll de Nova York.

Em março de 2010, o duo responsável por célebres canções, como "Sound of Silence", chegou a anunciar a realização de uma turnê com 13 shows, a qual acabou sendo cancelada devido aos problemas nas cordas vogais de Garfunkel.

Vinte e cinco anos depois da gravação do álbum "Graceland", que vendeu 14 milhões de cópias no mundo todo, Simon explicou que se sente "muito feliz" ao celebrar este aniversário. No entanto, depois de alguns shows comemorativos, o musico voltará a "seguir fazendo novas músicas".
Fonte:agência EFE

segunda-feira, 21 de maio de 2012

Black Sabbath faz show de volta na Inglaterra com hits e balde de água; saiba como foi

O que esperar do 1º show do Black Sabbath com formação quase original em 13 anos, num clube de Birmingham, cidade natal da banda, com capacidade para apenas 3 mil pessoas e ingressos esgotados que chegavam a R$ 8 mil no mercado paralelo? Além de disputa, muita idolatria e adoração.

Foi o que a plateia quente, numa tarde fria da primavera inglesa, entregou à banda na O2 Arena Birmingham, no último sábado (19).

Desde novembro de 2011, quando vazou a informação de que a formação original do Black Sabbath retornaria com um novo álbum, o primeiro em 33 anos, produzido por Rick Rubin, muita coisa foi dita, desmentida, confirmada e especulada.

Para este primeiro show, faltou o baterista Bill Ward, que se recusou a tocar por divergências contratuais e acabou substituído por Tommy Clufetos, integrante da banda que acompanha Ozzy em suas turnês. Mas ainda assim o clima era de emoção, com Ozzy Osbourne nos vocais, Tony Iommi na guitarra e Geezer Butler tocando baixo.

A noite foi somente do Black Sabbath e não houve banda de abertura. O reencontro começou aos acordes de "Into The Void", do disco "Master of Reality" (1971), e seguiu como uma coletânea ao vivo das músicas mais marcantes do Sabbath – principalmente na fase com Ozzy (de 1969 até 79).

O repertório foi considerado uma prévia dos próximos shows agendados da banda, no Download Festival, na Inglaterra, e no Lollapalooza, Estados Unidos.

Baldada de água

Os medalhões do Sabbath, todos com mais de 60 anos, mostraram que estão em plena forma. Com o público em suas mãos, Ozzy fez o que quis. Provocou, com caras e bocas, cantou como há algum tempo já não cantava e, é claro, não podia faltar a tradicional baldada de água na plateia, em meio à "chuva" de clássicos como "War Pigs", "Black Sabbath", "Iron Man" – momento inesquecível de comunhão entre a banda e os fãs – e "Paranoid", que fechou o show de maneira apoteotica.

Mas o dono da noite foi, sem dúvida, Tony Iommi. Seu nome virou grito de guerra, ovacionado como que numa saudação à superação de um câncer linfático, pouco antes de o Sabbath acertar os shows de retorno. A cada pausa, entre uma música e outra, a plateia gritava seu nome. O guitarrista respondia timidamente com um aceno ou um sorriso. Até mesmo Ozzy, em vários momentos, reverenciou o amigo.

Sharon e documentário

Uma parte do balcão do clube foi reservada aos mais chegados e familiares da banda, com destaque para a mulher e empresária de Ozzy, Sharon – responspável, segundo rumores, pelas condições contratuais das apresentações consideradas "inaceitáveis" por Bill Ward. O show foi inteiramente gravado, incluindo cenas de backstage e depoimentos de fãs antes e depois do show. Este material, somado a filmagens das duas próximas apresentações da banda, deve ser transformado em documentário.


* Com reportagem de Stella Bruk
Fonte :BR PRESS via uol.com

Mick Jagger canta sucessos dos Stones com Foo Fighters e Arcade Fire no programa "SNL"

Mick Jagger aproveitou sua função de apresentador convidado do programa de humor "Saturday Night Live" para cantar com as bandas Arcade Fire e Foo Fighters. O vocalista do Rolling Stones cantou sucessos de sua banda fazendo uma jam com as atrações do programa.

Com Nikolai Fraiture, da banda Strokes no baixo, o Arcade Fire se juntou a Jagger para tocar o sucesso do Stones "The Last Time", do álbum "Out of Our Heads", de 1965.

Jagger se juntou à banda de Dave Grohl para fazer um medley das faixas "19th Nervous Breakdown" e "It's Only Rock 'n Roll (But I Like It)".

No final do programa, Mick chamou o Arcade Fire de volta ao palco para tocar "She's a Rainbow" and "Ruby Tuesday" em homenagem à humorista Kristen Wiig, que está deixando o elenco da atração da NBC.

Veja a apresentação de Mick Jagger com o Foo Fighters cantando "19th Nervous Breakdown"/"It's Only Rock 'n Roll (But I Like It)":

Fonte:uol.com

Com falta de ar, Axl Rose usa máscara de oxigênio em show na Irlanda

Axl Rose, vocalista do Guns n' Roses, tem sentido a necessidade de usar uma máscara de oxigênio durante os shows da banda, informou neste sábado (19) o site do jornal britânico The Sun.Segundo a publicação, em uma apresentação na última quinta-feira (17), em Dublin, na Irlanda, o músico de 50 anos precisou usar o equipamento para recuperar o fôlego entre as músicas e terminar o show. Durante as três horas de show, Axl teve crises de tosse e ficou visivelmente sem ar nas canções.

Além disso, o músico justificou seu habitual atraso assim que entrou no palco. Depois de uma hora de espera, ele disse ao público: "obrigado por não jogar m**** em mim". Será que Axl está na idade de se aposentar?
Fonte:virgula.com

sexta-feira, 18 de maio de 2012

Humberto Gessinger lança livro de memórias e diz que não gostaria de voltar aos anos 1980

O vocalista, guitarrista, pianista, baixista e escritor Humberto Gessinger lança neste mês "Nas Entrelinhas do Horizonte", livro em que mistura memórias de ritos de passagem e reflexões sobre temas contemporâneos que ele discute em seu blog. Apesar de falar bastante do passado na obra, o músico conta que não gostaria de voltar no tempo. "Gosto de dialogar com o passado, mas por nada do mundo gostaria de voltar aos anos 1980, que é um tempo que todo mundo tem como um momento em que o rock e o pop estavam mais em evidência. Não acho que foi meu melhor momento como músico e acho muito mais legal hoje em dia, em que tenho as possibilidades de trabalhar com música e literatura", explica.

Gessinger ficou conhecido como vocalista da banda Engenheiros do Hawaii, sucesso nos anos 1980 e 1990, e fala sobre o novo livro, sua rotina de escritor e músico na dupla Pouca Vogal, e a possível volta dos Engenheiros. Confira a entrevista abaixo:

UOL - Como surgiu o livro "Nas Entrelinhas do Horizonte"?
Humberto Gessinger - A semente do livro são alguns textos que publiquei no meu blog. Entrei tardiamente no mundo dos blogs, no ano passado, mas foi uma experiência muito bacana. Estou escrevendo ali há quase um ano e os textos que tirei dali eu tive que reescrever, porque o 'timing' é muito diferente. A primeira parte do livro são memórias de ritos de passagem que, depois de um tempo, você nota que são significantes, e a segunda são crônicas que partem de acontecimentos do cotidiano, como o vazamento das fotos da Scarlett Johansson. Dali surgem algumas reflexões, que ligo com outras experiências.

UOL - Você tem saudades do passado e do seu tempo no Engenheiros do Hawaii?
Gessinger - Saudades, não; mas gosto muito de carregar ele comigo. Sempre fui assim, de fazer com que as coisas que você faz hoje não rompam com o que você já fez, não gosto de jogar as coisas ao mar... Gosto de dialogar com o passado, mas por nada do mundo gostaria de voltar aos anos 1980, que é um tempo que todo mundo tem como um momento em que o rock e o pop estavam mais em evidência. Não acho que foi meu melhor momento como músico e acho muito mais legal hoje em dia, em que tenho as possibilidades de trabalhar com música e literatura.

UOL - No livro, você fala sobre como a indústria musical atual mudou em relação ao seu início de carreira. O que você acha da cena musical de hoje e de fenômenos como o Michel Teló?
Gessinger - Acho que os fenômenos de massa, como esse do Michel Teló, não mudam muito. Sempre vai ter esse tipo de coisa e também não tenho nada contra, a gente não pode exigir que todo mundo tenha com a música a mesma relação que a gente tem. Tem gente que leva a música super a sério, tem gente que leva numa maneira mais superficial. Tem artistas para todo tipo de gosto. Me incomoda muito menos o Michel Teló hoje do que me incomodaria nos anos 1980 em que, quando estourava um negócio desses, você quase não tinha opção.

Hoje, apesar desses estouros você tem mais opções de se informar, sem depender da grande mídia. Hoje é muito melhor conviver com esses grandes fenômenos do que era nos anos 80. Fui conhecer a música do Michel Teló há umas duas semanas; nos anos 80, isso seria impossível. Acho que hoje em dia é mais fácil estar fora da manada, para quem produz e para quem ouve. Agora, claro que isso exige uma atitude menos passiva. Se o ouvinte não for passivo, ele encontra coisas muito bacanas.

UOL - Se você pudesse voltar no tempo, mudaria alguma coisa na sua carreira?
Gessinger - Não mudaria nada, acho bacana o lance do seu trabalho ficar datado. Tem uns artistas que tem um pouco de pudor disso, querem que seu trabalho fique atemporal, mas acho que uma das funções da arte é isso, testemunhar seu tempo. Acho que tudo o que eu fiz foi bem isso, testemunhar meu tempo.

UOL - Os Engenheiros do Hawaii sempre tiveram uma relação de amor e ódio com a imprensa. Você sente que a banda foi injustiçada por conta disso?
Gessinger - Sim, claro, mas a gente está falando de música, faz parte a injustiça na arte. É um diálogo o que acontece, dá para entender... É um balé essa relação do artista com a crítica, não é uma coisa para ser lida muito literalmente. Tem horas que é legal falar de bem de algumas coisas, tem horas que é legal falar de outras, não levo tão na primeira pessoa. A crítica de arte é como a especulação imobiliária, tem horas que umas regiões estão bem valorizadas, outras horas, não... Sempre tentei me manter alheio a isso para não me deixar contaminar com essa visão do que está na moda, porque tem o modismo 'Michel Teló' e tem o modismo 'caderno de cultura', e ambos são passageiros.

UOL - E quanto às críticas de que a banda seria bairrista ou orgulhosa?
Gessinger - Isso é um caso de leitura errada. No Sul eles tem uma visão contrária da gente: queriam que o Engenheiros fosse uma banda representante, acham que a gente não carregou essa bandeira. Nesse ponto, é um problema de falta de comunicação. No Sul, a gente tem uma maneira, um humor que às vezes não é bem entendido e é tido como uma coisa arrogante, quando, às vezes, a gente está falando com autoironia.

UOL - Como é sua rotina agora, depois da parada que o Engenheiros deu, em 2008?
Gessinger - É mais tranquilo, mas aqui no Sul sempre foi tranquilo. O número de shows que faço não mudou muito, e eu sou um cara muito na minha, de ficar em casa, então não vejo uma mudança de achar que 'ah, agora estou em outra fase'. Estou sempre compondo e escrevendo, e a coisa do blog é uma diferença que sinto, porque publico os textos sempre à meia-noite de segunda-feira... É uma pontualidade meio neurótica. Criou-se até uma onda de quem acompanha meus textos esperar por eles, e isso é uma mudança. Se desenvolveu uma cena em que as pessoas esperam para comentar e ficam conversando entre si, e rola um diálogo que é muito bacana. Parece que a gente está em volta de uma fogueira.

UOL - E o assédio dos fãs, como é hoje em dia?
Gessinger - Antes da coisa digital era meio proporcional: a tua exposição na grande mídia era proporcional ao seu assédio. Agora, pode te parar tanto alguém que conhece tudo a seu respeito, como aquela pessoa que não sabe nada sobre você. Não é mais linear a relação com as pessoas. Nos shows, nos anos 1980, em todo lugar era tudo meio parecido, as músicas que faziam sucesso eram as mesmas. Hoje em dia é diferente em cada lugar, nunca se sabe muito bem o que você vai esperar, você fica ao sabor do momento. É mais divertido hoje ter uma banda do que era nos anos 1980.

UOL - O Engenheiros vai voltar?
Gessinger - Vai voltar, mas não tenho data nem nada prático para dizer. É até chato, porque as pessoas ficam me cobrando e parece que eu estou me fazendo, mas não tenho nada realmente. Tenho conversado com alguns membros da banda, mas o Pouca Vogal toma muito tempo. Acho que sai, sei que uma hora vai voltar, mas não gostaria de voltar para a estrada num clima de 'turnê comemorativa'. Faço aniversário no dia 24 de dezembro, então acho que isso me deixou meio cabreiro com datas...

Veja o vídeo de apresentação de "Nas Entrelinhas do Horizonte":

Fonte:uol.com

quinta-feira, 17 de maio de 2012

Paralamas do Sucesso apresenta show do clássico "Selvagem" em São Paulo

A banda Paralamas do Sucesso irá apresentar em São Paulo show do disco "Selvagem", de 1986, no dia 24 de maio. A apresentação faz parte da série "Mix ao Vivo - Álbuns Clássicos", projeto da Mix TV em parceria com a rádio Mix FM.

"Selvagem" é considerado um ícone do rock nacional por misturar rock, MPB e música africana. "Alagados", "A Novidade" e "Melô do Marinheiro" estão nesse trabalho.

Para ir ao show, que é fechado, o público pode concorrer a ingressos se inscrevendo em promoção no site da Rádio Mix. "Selvagem" também será transmitido ao vivo pela internet e irá ao ar na TV no dia 14 de junho, às 21h30.

"Selvagem"

Quando: 24 de maio, às 21h
Onde: Teatro da Mix (Rua Vergueiro, 1211)
Transmissão ao vivo: www.mixtv.com.br
Fonte:uol.com

Foto rara dos Beatles atravessando a famosa "Abbey Road" no sentido contrário será leiloada

Uma fotografia rara que mostra os Beatles fazendo a travessia da famosa faixa de pedestres do álbum Abbey Road será leiloada. A imagem, ao contrário da versão oficial que estampou o penúltimo disco do grupo em 1969, mostra o quarteto andando para a esquerda da imagem.

A ordem dos músicos não foi alterada, porém algumas diferenças podem ser notadas: Paul McCartney está usando sandálias (na oficial, ele está descalço) e não se vê nenhum cigarro em suas mãos. Alguns carros que ilustram a foto original, não aparecem versão que será leiloada.

Essa é uma das poucas fotografias que foram tiradas do lado de fora dos estúdios Abbey Road, no bairro londrino St. John's Wood. No dia 8 de agosto de 1969, enquanto um policial parava o trânsito, o fotógrado Iain Macmillan imortalizava a cena com John Lennon, Ringo Starr, Paul McCartney e George Harrison cruzando a rua.

"Macmillan teve 10 minutos para fazer o ensaio e tirou seis fotografias dos Beatles andando nas duas direções pela faixa de pedestres. Ele tirou as fotos de cima de uma escada. A foto se tornou um ícone dos anos 60. É uma imagem muito simples e estilizada, as pessoas conseguem se relacionar com ela", comentou Sarah Wheeler, da casa de leilões Bloomsbury Auctions.

Com um lance inicial de £9,000 (aproximadamente R$ 28 mil), a foto será leiloada no próximo dia 22 de Maio.
Fonte: virgula.com

quarta-feira, 16 de maio de 2012

John Mayer | Novo disco, Born and Raised, é disponibilizado na íntegra. Ouça!

O novo disco de John Mayer, Born and Raised, foi disponibilizado pelo iTunes na íntegra. Clique aqui para escutar.

Este é o quinto álbum do cantor norte americano que ainda se recupera da operação em um granuloma na garganta, responsável pelo cancelamento da turnê de divulgação de Born and Raised.

O lançamento está marcado para o dia 22 de maio, próxima terça-feira.
Fonte: Omelete

terça-feira, 15 de maio de 2012

Titãs comemoram 30 anos de carreira com show da turnê de "Cabeça Dinossauro" em SP

Os roqueiros dos Titãs comemoram 30 anos de carreira em 2012. Para celebrar a data eles vão subir ao palco do Credicard Hall, em São Paulo, com o show da turnê de "Cabeça Dinossauro", álbum originalmente lançado em 1986 e até hoje considerado um marco na trajetória da banda.

O disco foi o terceiro dos Titãs, hoje formado por Branco Mello (voz e baixo), Paulo Miklos (voz e guitarra), Sergio Britto (voz, teclado e baixo), Tony Bellotto (guitarra) e pelo músico convidado Mario Fabre (bateria). "Cabeça Dinossauro" fez sucesso com os hits "Homem Primata", "Polícia" e "Bichos Escrotos".

Os ingressos já estão disponíveis na bilheteria do Credicard Hall.

Titãs - Cabeça Dinossauro
Quando: 16/05
Onde: Credicard Hall – Av. das Nações Unidas, 17.955 – Santo Amaro
Quanto: de R$ 60 a R$ 200
Fonte:uol.com

sexta-feira, 11 de maio de 2012

Queen | Freddie Mercury fará aparição em show

reddie Mercury marcará presença em um show do Queen. De acordo com a BBC, o guitarrista Brian May disse apenas que a aparição do falecido vocalista será feita por meio de um "efeito técnico". A apresentação acontece em um especial para comemorar os dez anos do musical We Will Rock You, no dia 14 de maio, em Londres.

Questionado se o efeito seria o famoso "holograma" usado para recriar Tupac, May negou prontamente: "Há muito tempo tentamos fazer Freddie aparecer no palco. As pessoas sairão do show se perguntando se realmente viram Freddie". O músico disse ainda que a técnica não deve ser usada constantemente. "Não é algo muito prático. Não deve acontecer para um concerto que acontece oito vezes na semana, não seria muito viável", completou.

May confirmou também a presença do ator Robert De Niro, que fará uma apresentação especial no show. A performance será realizada no London's Dominion Theatre.
Fonte:omelete

quinta-feira, 10 de maio de 2012

Slash libera streaming da faixa 'One Last Thrill'. Ouça!

Quem quiser pode conferir uma das canções que estarão no novo álbum de Slash, 'Apocalyptic Love'. O guitarrista disponibilizou em sua página no Facebook o streaming de 'One Last Thrill'. Agendado para este mês, o trabalho chega às lojas nos próximos dias 21 e 22.

Para as gravações, foi recrutada boa parte dos músicos que o acompanharam em sua mais recente turnê pelo mundo: Myles Kennedy (vocal), Todd Kerns (baixo) e Brent Fitz (bateria). A produção foi de Eric Valentine, que também cuidou do trabalho antecessor, 'Slash' (2010). O single de estreia é 'You’re a Lie'.

Veja abaixo o repertório de 'Apocalyptic Love':

01. Apocalyptic Love
02. One Last Thrill
03. Standing in the Sun
04. You're A Lie
05. No More Heroes
06. Halo
07. We Will Roam
08. Anastasia
09. Not for Me
10. Bad Rain
11. Hard & Fast
12. Far and Away
13. Shots Fired
Fonte:revista guitar player

Crosby, Stills & Nash: trio faz shows no Brasil a partir desta quinta

O Crosby, Stills & Nash inicia nesta quinta-feira (10) a série de três apresentações que faz no Brasil. O lendário trio norte-americano passa por São Paulo (10/05, Via Funchal) e Belo Horizonte (12/05, Chevrolet Hall) e Rio de Janeiro (13/05, Citibank Hall).

Referências do chamado folk rock, David Crosby, Stephen Stills e Graham Nash lançaram clássicos como 'Déjà Vu', 'Marrakesh Express', 'Woodstock', 'Our House' e 'Almost Cut My Hair'. Todas vêm sendo executadas na atual turnê mundial.

Veja abaixo os detalhes de cada show:

São Paulo
Data: 10/05 (quinta)
Horário: 22h
Local: Via Funchal
Endereço: Rua Funchal, 65 - Vila Olímpia
Ingressos: De R$ 140 a R$ 390
Vendas online: www.viafunchal.com.br

Belo Horizonte
Data: 12/05 (sábado)
Horário: 22h
Local: Chevrolet Hall
Endereço: Av. Nossa Senhora do Carmo, 230
Ingressos: R$ 200
Vendas online: www.ticketsforfun.com.br

Rio de Janeiro
Data: 13/05 (domingo)
Horário: 20h
Local: Citibank Hall
Endereço: Av. Ayrton Senna, 3000
Ingressos: De R$ 200 a R$ 370
Vendas online: www.ticketsforfun.com.br
Fonte:revista guitar player

quarta-feira, 9 de maio de 2012

Rita Lee “Reza” em inédita e psicodélica canção

Após nove anos sem lançar um novo disco, Rita Lee está de volta com Reza, um disco autobiográfico com 14 faixas de letras sinceras e à altura dos seus quase cinquenta anos de rock’n'roll. Para começar com o pé direito, a cantora acaba de lançar o primeiro o videoclipe da música “Reza”.

“Deus me proteja da sua inveja, Deus me proteja da sua macumba”, são com esses e outros pedidos que a música embala um videoclipe altamente psicodélico que usa e abusa de cores vibrantes. Com direção de Ricardo Spencer, “Reza” é o primeiro single do novo álbum e conta com a composição da própria Rita e do seu marido, o músico Roberto de Carvalho, que também é responsável pela produção, instrumentos e as fotografias do disco.

Amantes da rainha do rock brasileiro vão amar essa “Reza”. Confira abaixo!

Fonte:virgula.com.br

Ozzy Osbourne: vídeo ao vivo 'Speak of the Devil' sairá nos EUA

Um dos vídeos ao vivo mais cultuados de Ozzy Osbourne sairá em DVD nos Estados Unidos. No dia 17 de julho, a Eagle Rock Entertainment disponibiliza 'Speak of the Devil'. O material foi gravado poucos meses depois da morte do lendário Randy Rhoads.

Na ocasião, 12 de junho de 1982, o vocalista se apresentou no Irvine Meadows Amphitheater, na Califórnia (EUA). Ele divulgava o álbum 'Diary of a Madman' e tinha em sua banda Don Airey (teclados), Tommy Aldridge (bateria), Rudy Sarzo (baixo) e Brad Gillis (guitarra) na difícil missão de substituir Rhoads.

Embora o DVD traga os mesmos nome e capa do disco ao vivo lançado em 1982 – o qual é composto apenas por canções do Black Sabbath –, o repertório é o mesmo executado na turnê. Há clássicos como 'Mr. Crowley', 'Over the Mountain', 'Crazy Train', 'Flying High Again', 'Believer' e 'Goodbye to Romance'. Da então ex-banda de Ozzy, foram incluídas 'Iron Man', 'Children of the Grave' e 'Paranoid'.

Veja abaixo a lista completa das faixas de 'Speak of the Devil':

01. Over The Mountain
02. Mr Crowley
03. Crazy Train
04. Revelation (Mother Earth)
05. Steal Away (The Night)
06. Suicide Solution
07. Guitar/Drum Solo
08. Goodbye to Romance
09. I Don't Know
10. Believer
11. Flying High Again
12. Iron Man
13. Children of the Grave
14. Paranoid
Fonte:revista guitar player

segunda-feira, 7 de maio de 2012

Colegas de banda afirmam que Steven Tyler deixou o Aerosmith

O guitarrista do Aerosmith Joe Perry afirmou que o vocalista Steven Tyler deixou o grupo. A declaração, dada pelo músico ao "Las Vegas Sun", foi reproduzida ontem pelo site especializado em música NME.

"Steven saiu [da banda] até onde eu sei", disse o guitarrista, completando que o cantor "não tem contato com ele ou com os demais integrantes do grupo".

Nos últimos meses, o Aerosmith enfrentou diversos problemas com seus integrantes. Em agosto, Tyler foi parar no hospital após cair no palco durante um show da banda. Como consequência da internação, a banda teve que cancelar a turnê pelos Estados Unidos.

Apesar da saída de Tyler, Perry afirmou que a banda deve continuar e reiterou o que já havia sido dito por Brad Whitford, outro guitarrista do grupo, de que eles consideram a possibilidade de arrumar um novo vocalista.

"O Aerosmith é uma banda poderosa. Você não pode jogar fora os 40 anos em que quatro caras tocaram juntos", disse.

"Eu realmente não sei qual rumo isso terá mas nós provavelmente iremos encontrar outra pessoa para cantar nas horas em que precisaremos de um vocalista", completou o guitarrista.
Fonte :folha.com

Os Mutantes relembram clássicos em seu show da Virada Cultural

Com clássicos, o show do mutantes lotou o palco São João durante a apresentação do grupo na madrugada deste domingo (6) na Virada Cultural. Apesar das canções do ultimo CD do grupo, “Haih”, estarem presentes, o público cantou mais as músicas da formação original da banda.

O som começou muito baixo e apresentou variações durante a apresentação. “O som está muito ruim, mas é a Virada né, não tem como”, disse a estudante Luiza Martinez, de 23 anos. Segundo a professora Camila Andreotti, porém, o som em outros palcos estava ainda pior. “Na Sé eu não ouvia nada”, reclamou.

Além de “Sabotagem”, os Mutantes cantaram “Ando Meio Desligado” e “A Minha Menina”, mas foi durante “Balada do Louco” que a plateia pulou e acompanhou mais.

O Palco São João ainda vai receber neste domingo atrações como Suicidal Tendencias e os Titãs, que tocarão seu álbum de 1986 “Cabeça Dinossauro”. Os banheiros químicos na avenida também dificultavam o acesso a região do palco, já que as filas estavam grandes.
Fonte:uol.com

sexta-feira, 4 de maio de 2012

Ian Anderson, do Jethro Tull, recria "Thick As A Brick"

Uma conversa com Ian Anderson - flautista, multi-instrumentista, fundador e símbolo da banda britânica Jethro Tull - é sempre surpreendente. Sim, fala-se de música, da turnê dos 40 anos de "Thick As A Brick", clássico do rock progressivo, e da sua sequência em 2012.

Mas o papo também desvia para flautas no espaço, um comentário sobre um porta-voz do governo de George W. Bush que morreu de câncer de cólon - e a importância dos exames de próstata.

Aos 64 anos, mais bem arrumado do que o frenético druida de antigamente, Anderson fala com desenvoltura e animação desse último assunto. Ele já perdeu muitos parentes e amigos por causa de cânceres de próstata e cólon.

Por isso, sua atual turnê pela Europa, Israel e EUA inclui um esquete que tenta convencer a plateia a fazer exames, além de alusões visuais a vítimas da doença, como o músico Frank Zappa.

"É uma mensagem muito séria", disse Anderson à Reuters, tomando uma cerveja em um bar de estação ferroviária. "Se eu levar duas (pessoas da plateia a fazerem exames), posso salvar vidas."

Mas que ninguém imagine que a atual turnê, também chamada "Thick As A Brick", seja séria demais ou "cheia de mensagens". Pelo contrário, trata-se de uma alegre celebração do rock progressivo dos anos 1970 - uma exagerada contemplação do próprio umbigo, misturada a execuções musicais frequentemente sublimes.

Foi o que seu viu recentemente no lotado teatro Hammersmith Apollo, em Londres, onde Anderson teve o acompanhamento de uma banda enxuta, incluindo um vocalista com voz virtualmente idêntica para ajudá-lo nos solos dobrados do original.

Com fôlego e agilidade impressionantes para sua idade, Anderson deu cambalhotas no palco, mantendo os trilados e efeitos da sua flauta por duas horas, e de vez em quando fazendo sua característica pose numa perna só.

A pegada era menos roqueira do que no Jethro Tull original, mas a galera curtiu mesmo assim. A segunda parte também agrada - a execução de "Thick As A Brick 2", que atualiza a história de 1972 para o século 21.

O "Thick" original, na verdade, era uma paródia dos álbuns progressivos da época, numa resposta a críticos que qualificaram um disco anterior da banda, "Aqualung", como um trabalho conceitual - algo que Anderson nega até hoje.

Mesmo assim, o álbum, que conta a história de Gerald Bostock, que aos oito anos escreve um poema épico, logo entraria para o panteão dos álbuns progressivos - inclusive pela capa do LP, mostrando um falso jornal. Anderson disse que "algumas pessoas entenderam (a paródia), algumas não."

O espetáculo - que é mais do que apenas um show de música - inclui projeções em vídeo, esquetes e paródias de vídeos do YouTube, os quais seriam inimagináveis na época em que o original era prensado em vinil.

(Reportagem de Jeremy Gaunt)
Fonte:agência REUTERS

Soundgarden lança clipe oficial para trilha sonora de 'Os Vingadores'

O Soundgarden lançou, nesta quinta-feira (03), o clipe oficial da faixa Live To Rise, carro-chefe da trilha sonora do filme Os Vingadores e primeiro música gravada pela banda desde 1996.

Live To Rise foi composta especialmente para o filme e não deve entrar no novo disco de estúdio da banda, previsto para sair no fim deste ano.

Assista ao clipe:

Fonte:virgula.com

quinta-feira, 3 de maio de 2012

Neil Young & Crazy Horse: confira o clipe do single de estreia do novo álbum


O primeiro single do novo álbum de Neil Young & Crazy Horse foi divulgado. A faixa 'Oh Susannah' ganhou videoclipe e está disponível no formato digital no site iTunes. Quanto ao trabalho, 'Americana' chega às lojas no dia 4 de junho.

Desde 2003 o guitarrista e vocalista canadense não preparava um disco com a banda Crazy Horse. Gravado em janeiro no estúdio Audio Casa Blanca, o material traz 11 canções produzidas por John Hanlon e Young. Clássicos da música folk norte-americana ganharam nova roupagem, entre eles 'Clementine', 'Gallow's Pole' e 'She'll Be Comin' Round the Mountain'.

Veja abaixo a lista de faixas de 'Americana' e o clipe de 'Oh Susannah':

01. Oh Susannah
02. Clementine?
03. Tom Dooley
04. ?Gallows Pole?
05. Get a Job?
06. Travel On?
07. High Flyin' Bird?
08. She'll Be Comin 'Round the Mountain
09. This Land Is Your Land?
10. Wayfarin' Stranger?
11. God Save the Queen

Fonte:revista guitar player

Roxette divulga novo álbum no Brasil a partir da próxima semana

O Roxette faz shows no Brasil a partir da semana que vem. O duo sueco volta ao país para divulgar seu mais novo álbum, 'Travelling: Songs from Studios, Stages, Hotelrooms & Other Strange Places', que saiu em março, via EMI.

A agenda deles é a seguinte: Curitiba (08/05, Teatro Positivo), São Paulo (10/05, Credicard Hall), Rio de Janeiro (12/05, Citibank Hall), Brasília (15/05, Ginásio Nilson Nelson) e Recife (18/05, Chevrolet Hall).

'It's Possible' é o single de estreia de 'Travelling', que também traz três faixas ao vivo, sendo uma delas um registro feito no Brasil: 'Stars' (passagem de som em Dubai, Emirados Árabes), 'She's Got Nothing On' (Rio de Janeiro, Brasil) e 'It Must Have Been Love' (Roterdã, Holanda).
Fonte:revista guitarplayer

Jimi Hendrix: mais de 7 mil guitarristas em homenagem recorde


Um novo recorde guitarrístico foi batido nesta terça-feira (1) na Polônia. Cerca de 7.274 músicos juntaram-se no Thanks Jimi Festival para executar uma canção que se tornou um clássico na versão de Jimi Hendrix, 'Hey Joe'.

A marca mundial de 'Maior Conjunto de Guitarras' registrada pelo Guinness, o livro dos recordes, era de 2009. Na edição daquele ano do mesmo evento, 6.346 fãs uniram-se na performance em homenagem ao mago da seis-cordas.

Confira um vídeo do novo recorde abaixo:

Fonte:revista guitar player

terça-feira, 1 de maio de 2012

Exposição "Beatles Revolution" reúne fotos e instrumentos autografados

A partir desta segunda-feira (30), a praça de eventos do shopping Butantã (zona oeste de São Paulo) recebe uma exposição dedicada aos fãs do rock inglês clássico.

A "Beatles Revolution" traz painéis, textos e fotos que contam a história da banda mais emblemática do rock inglês, os Beatles.
Além das gravuras, a mostra ainda exibe objetos relacionados aos músicos da banda, além de instrumentos autografados pelos integrantes. Vídeos com shows e clipes também devem agradar aos "beatlemaníacos".

Até 6 de maio, sempre às 19h30, a exposição promove shows com o músico Marco Antonio Mallagoli, que, com sua banda Revolution, interpreta covers das músicas mais famosas do quarteto de Liverpool.

Acesse o site Catraca Livre para saber informações sobre eventos gratuitos ou populares.

Beatles Revolution - Shopping Butantã - av. Prof. Francisco Morato, 2.718, Butantã, zona oeste, São Paulo, SP. Tel.: 0/xx/11/3723 -3900. Seg. a sáb.: 10 às 22h. Dom.: 14h às 20h. Até 20/5. Grátis.
Fonte : Guia folha.com

"Foi bobeira nossa", diz baixista do James sobre 30 anos que levou para vir ao Brasil

"Não sei porque demoramos tanto para tocar no Brasil, foi uma bobeira nossa". As palavras de Jim Glennie, baixista da banda James, demonstram mais do que a vontade de estar à frente de uma plateia brasileira. O músico lamenta uma série de atitudes que o grupo tomou ao longo de seus 30 anos de estrada. "O egoísmo e o desgaste entre nós impediram que aproveitássemos o carinho dos fãs que nos pediam para tocar no Brasil", ele contou por telefone ao UOL.

O tempo perdido será revertido nesta segunda-feira (30), quando o James fará um único show em São Paulo, no Cine Joia, a partir das 23h. Sobreviventes de um transatlântico pop britânico que navegou com bandas pós-punk importantes dos anos 1980, como The Cure e Echo and the Bunnymen, estes ingleses de Manchester venderam 25 milhões de discos nos anos 1990 mas, aos poucos, foram sumindo do mapa.

O James entrou em hiato entre 2001 e 2007, tempo suficiente para que os integrantes sentissem as mudanças --muito mais pessoais do que musicais. "Somos pessoas melhores agora. Deixamos para trás muitos problemas que nos impediam de aproveitar o James e curtir a posição extremamente privilegiada em que estamos", avalia Jim.

Para ele, aprender a curtir a banda foi uma lição muito importante. "Somos sortudos por fazer o que fazemos, e por tanto tempo. Foi uma besteira deixar as relações interferirem nisso. Às vezes você só precisa de um tempo das coisas que você gosta para poder apreciá-las de verdade. Você não dá valor a uma coisa, até que ela é tirada de você", teoriza.

A formação que vem ao Brasil não é a original, aquela com quatro integrantes do começo da década de 1980, mas são as mesmas pessoas que gravaram os discos "Gold Mother" (1990) e "Seven" (1992). Além de Jim, estarão no palco o peculiar vocalista Tim Booth (que foi expulso da banda no início dos anos 2000, mas reconciliou-se anos depois), o guitarrista e violinista Saul Davies, o tecladista Mark Hunter, o baterista David Baynton-Power e, de volta à banda, o guitarrista Larry Gott e o trompetista Andy Diagram. "É a nossa formação mais forte", considera Jim.

No Brasil, o disco mais conhecido do James é provavelmente "Laid", lançado em 1993 com produção de Brian Eno e que impulsionou a faixa-título como um dos maiores hits da banda. Mas nem por isso ela deve entrar no repertório do show de hoje. "Temos uma lista de 50 músicas que escolhemos para tocar em cada show. Então não tocamos sempre o que todo mundo quer ouvir o tempo todo, não é hit atrás de hit, nós misturamos", adianta o baixista.

Por isso o show de São Paulo terá muitas canções grandes, revela Jim, mas também faixas dos primeiros álbuns. "Não gostamos de ter obrigação de tocar uma música", ele diz, mas sem negar que os fãs possam esperar por "Sit Down", "Say Something", "Out to Get You", "P.S." e "Five-O".

Futuro do James
Há 30 anos na estrada e com os integrantes na casa dos 50, Jim conta que a vida rock and roll foi ficando para trás com o tempo. "A atmosfera da turnê é muito diferente agora. A maioria de nós tem famílias e crianças pequenas, então não é aquela coisa de ficar acordado até tarde bebendo. É mais cuidar de nós mesmos, manter nossa sanidade e tentar ser feliz e aproveitar".

Em 2010 a banda lançou dois mini-álbuns, intitulados "The Night Before" e "The Morning After". Agora, o James trabalha no box "The Gathering Sound", previsto para sair no dia 6 de julho. "Temos muitos problemas com esse box [risos]. Basicamente está num pen drive, com todos os álbuns. Gastamos muito tempo tentando resolver como isso será lançado ou quando, é um pesadelo", conta Jim.

Para ele, o box não deve atrair novos fãs porque "custa muito dinheiro". "O lado bom é que tudo vai estar num pen drive, então será bem fácil fazer cópias, como eu sei que as pessoas fazem, e muito desse material será compartilhado. Esta é uma das maneiras boas que a indústria mudou. Sim, as vendas de CDs caíram, o que não é bom, mas a propagação da música ficou muito mais fácil. As pessoas se conectam com o público de uma maneira muito mais direta", ele diz.

No segundo semestre, o James começa a compor um novo álbum. "Não queremos ser apenas uma banda que toca os grandes hits e as músicas antigas que todo mundo sabe. É muito importante para nós que o novo material entre no repertório. Espero que, dedos cruzados, o novo disco saia no ano que vem. Mas como o álbum será, como vai soar, e como iremos distribui-los para o mundo... essa é uma questão que ainda temos que pensar".

JAMES EM SÃO PAULO

Quando: hoje, dia 30/04; abertura da casa às 22h; show às 23h30
Onde: Cine Joia (Praça Carlos Gomes, 82, Liberdade)
Quanto: R$ 120 (inteira)
Ingressos: bilheteria do Cine Joia
Informações: 0/xx/11/3231-3705
Fonte:uol.com